La actriz, María Isabel Bosch relata tres cuentos con las mismas palabras que usó su abuelo para escribirlos. Los cuentos elegidos del gran escritor dominicano Juan Bosch son: “Dos pesos de agua”, “Los amos” y “El algarrobo”.

La nieta del escritor nos describe la idiosincrasia de los campesinos antillanos, convertidos en figuras paradigmáticas rurales dominicanas.

Esta narración cruzada nos habla de la lucha constante del hombre contra el hombre, del hombre contra su entorno y finalmente del sometimiento último del hombre a los designios inexpugnables de la naturaleza: Remigio persiste en el porvenir frente a la adversidad de la naturaleza; Lico, con el nacimiento de su hijo, recobra la fuerza y la esperanza de tumbar un árbol; Cristino, a pesar de su quebranto, termina buscando una ternerita para obedecer a su patrón, Don Pío.

Con una excelente musicalización y manejo de luces, con la sola ayuda de su cuerpo, su baile, su voz y su emoción iremos al encuentro de algunas de las paginas mas felices de la cuentística dominicana, en una puesta sensible, cautivante y seductora, como esos mismos cuentos.

Esta obra tuvo su estreno oficial en el XI Festival Internacional de Teatro Hispano del Teatro de la Luna, Washington, Estados Unidos (2008) y tiene entre otras participaciones:

- III Festival Internacional de Teatro y Danza de la Plata, Argentina (2008). -Teatro Silencio de Negras en Buenos Aires, Argentina (2009). -Centro Cultural Galpón de la Estación, Montegrande, Esteban Echeverría, Bs.As. (2009). - VI Festival Internacional de Teatro de Santo Domingo (2009). - Casa de la Cultura de la Romana.(2009)

Presentación en LA CUARTA, ESPACIO TEATRAL Calle El Conde esq. Espaillat 4to. piso en la Zona Colonial, Edificio JAAR (mismo de la Escuela Nacional de Locución) Información adicional y reservas en el Tel. 829-754-9714 y en el 829-333-5910, y en el e-mail espacioteatral@gmail.com

Viernes 31 de julio a las 8:30 pm, sábado 1ro de agosto a las 8:30 pm y Domingo 2 de agosto a las 7:00 pm. Entrada general: RD$ 300

L4 CU4RT4, espacio teatral con esta propuesta sigue avanzando en la búsqueda de nuestra identidad desde la escena y contribuir a acercamiento del público a nuestros más auténticos valores nacionales.

POR SU ALTEZA EL JEQUE SULTAN BIN MOHAMMED AL-QASINI

Miembro del Consejo Supremo de los Emiratos Árabes Unidos

Fue durante mis primeros años escolares cuando comenzó mi fascinación por el teatro, aquel mundo mágico que me ha cautivado desde entonces.

Los inicios fueron modestos, un encuentro casual al que consideré como una actividad extracurricular para enriquecer la mente y el espíritu. Pero fue mucho más que eso al llegar a estar seriamente involucrado como escritor, actor y director de una producción teatral. Recuerdo que fue una obra política que enfureció a las autoridades de aquella época. Todo fue embargado y el teatro clausurado frente a mis propios ojos. Pero el espíritu del teatro no pudo ser aplastado por el peso de las botas de los soldados armados. Ese espíritu buscó refugio y se alojó en lo más profundo de mí ser, haciéndome totalmente consciente del amplio poder del teatro. Fue entonces cuando la verdadera esencia del teatro me impactó del modo más profundo, llevándome a estar absolutamente convencido de lo que el teatro podía hacer en las vidas de las naciones, particularmente frente a quienes no pueden tolerar oposición o diferencias de opinión.

El poder y el espíritu del teatro se enraizaron profundamente en mi conciencia a lo largo de mis años de universidad en El Cairo. Ávidamente leía casi todo lo escrito acerca del teatro y pude ver los diversos alcances de lo que se presentaba en los escenarios. Esta conciencia se ha profundizado aún más en los años subsiguientes mientras he tratado de seguir las últimas evoluciones en el mundo del teatro.

Estoy leyendo sobre del teatro desde los tiempos de los ancestrales griegos hasta la actualidad. He llegado a estar agudamente consciente de la magia interior que los muchos mundos del teatro tienen el poder de ejercitar. Es de esta forma que el teatro alcanza las profundidades ocultas del alma y liberan los tesoros escondidos que habitan en las profundidades del espíritu humano. Ello ha fortalecido mi ya imperturbable fe en el poder del teatro, en el teatro como un instrumento de unificación a través del cual el hombre puede difundir amor y paz. El poder del teatro también permite la apertura de nuevos canales de diálogo entre diferentes razas, diferentes etnias, diferentes colores y diferentes credos. Todo esto me ha enseñado personalmente a aceptar a otros tal cual son y me ha infundido la convicción de que en el bien la humanidad se puede mantener unida y en la maldad la humanidad puede ser únicamente dividida.

Es verdad que la lucha entre el bien y el mal es intrínseca a los códigos del teatro. Por último, sin embargo, prevalece el sentido común y la naturaleza humana en su conjunto se unirá en si misma a todo lo que es bueno, puro y virtuoso.

Las guerras con las que la humanidad ha sido afligida desde tiempos ancestrales han sido siempre causadas por instintos malvados que simplemente no reconocen la belleza. El teatro valora la belleza y uno podría hasta argumentar que ninguna forma de arte es capaz de capturar la hermosura con más fidelidad que el teatro. El Teatro es un receptáculo que abarca todas las expresiones de belleza, y aquellos que no valoran la belleza no pueden valorar la vida.

Teatro es vida. Nunca hubo un momento como el actual cuando es de nuestra incumbencia denunciar guerras fútiles y diferencias doctrinarias que frecuentemente levantan sus horrendas cabezas en ausencia de una conciencia real y responsable que las inhiba. Necesitamos terminar con escenas de violencia y matanzas al azar. Estas escenas se han convertido en sucesos cotidianos en el mundo de hoy, solamente agravados por las abismales diferencias entre la perversa opulencia y la abyecta pobreza, y enfermedades como el SIDA que han depredado muchas partes del globo y derrotado a los mejores esfuerzos para erradicarlas. Estas enfermedades son, junto con otras formas de sufrimiento por la desertificación y la sequía, calamidades provocadas por la ausencia de un diálogo auténtico que sería el camino seguro para convertir al mundo en un lugar mejor y feliz.

Gente de teatro, es casi como si hubiésemos sido abatidos por una tormenta y obnubilados por el polvo de la duda y la sospecha que se nos están acercando.

La visibilidad ha sido casi completamente eclipsada y nuestras voces estridentes pero apenas audibles en el clamor y división intentan mantenernos distantes el uno del otro. En realidad si no fuese por nuestra profundamente enraizada fe en el diálogo tan excepcionalmente manifestado por formas de arte como el teatro, habríamos sido barridos por la tormenta que no deja piedras sin voltear para dividirnos. Debemos encararlos, no para destruirlos sino para levantarnos por sobre la contaminada atmósfera abandonada en el despertar de sus tormentas. Necesitamos aunar nuestros esfuerzos y dedicarlos a comunicar nuestro mensaje y establecer lazos de amistad con aquellos en busca de hermandad entre naciones y gentes.

Nosotros somos mortales, pero el teatro es tan eterno como la vida misma.

Sultán Mohammed Al Qasini
(Traducción : Fernando Torre, presidente del Centro peruano del Instituto Internacional del Teatro)

UNESCO 2007

LA CUARTA ESPACIO TEATRAL (espacioteatral@gmail.com)

El Teatro Caquito es una compañía de teatro profesional, dedicada desde el 1991 a la realización de montajes artísticos, cursos y talleres en el área del teatro infantil y de muñecos en sus diferentes técnicas.

Sus miembros, Julissa Rivera, Pascal Meccariello y Marcos Rodríguez, actores y titiriteros de reconocida trayectoria profesional.  Conjugan con las artes escénicas, las artes plásticas en sus actividades docentes  y creativas.

La realización de estos Talleres de Creatividad Infantil en las áreas del Museo del Hombre Dominicano, a lo largo de estos años, nos ha permitido ofrecer un ambiente integrado a los niños y jovencitos en el que su experiencia creativa se convierta en un viaje memorable a través de sus potencialidades.

Potenciar el talento creativo es, más que nada, la razón primordial para que cada año nos encontremos de nuevo con esas personitas ávidos de diversión, la cual se provee dirigida y con criterio totalmente artístico. Una experiencia que jamás olvidan.

Este Taller de Creatividad Infantil 2006 constituye una experiencia que aprovecha estos quince años de investigación y comprobación en la exploración de diferentes lenguajes y en la búsqueda de una mejor comunicación con los niños.

Inscripciones en el 809-482-0730, 829-393-3234.  Procurar a Rosa o Julissa Rivera.

Inversion: RD$2,300.  Incluye visita museos, camiseta, todos los materiales y la presentacion final.

Horario: Martes, Jueves y Viernes de 3 p.m. a 6 p.m.

Lugar: Museo del Hombre Dominicano, Plaza de la Cultura, Av. Pedro H. Urena.

Inicia: Martes 11 de Julio, 2006.

Este Domingo 26 de marzo del presente año, en la Plaza España se llevara a cabo la Gran Parada Teatral conmemorativa del día Internacional del teatro que organiza L4 CU4RT4, Espacio Teatral. Salida a las 4:00 p.m.

En efecto como cada año, desde su fundación en el año 1999, L4 CU4RT4, Espacio Teatral desarrolla durante todo el mes de marzo una serie de actividades que incluyen presentaciones de grupos nacionales e internacionales, conferencias y encuentros para celebrar esta importante fiesta del teatro mundial.

Este año, luego de agotar un ambicioso programa de talleres de teatro en espacios no convencionales, concluirán su marzo en L4 CU4RT4 Espacio Teatral, actividades de teatro  con una gran celebración en la cual participaran diferentes grupos teatrales   del país.

Musica, pantomima, titeres de gran formato, mascaras, zanqueros, son solo algunos de los atractivos de este espectaculo lleno de gran colorido que LA CUARTA Espacio comparte con sus espectadores.

La Cuarta: Un paso adelante del teatro independiente dominicano.

La Cuarta Espacio Teatral ha dado inicio al montaje del espectáculo “Náufragos” que se estrenará próximamente en esta sala de teatro independiente.

Narra la tragedia de los dominicanos que protagonizan los viajes ilegales hacia la vecina isla de Puerto Rico y sus consecuencias.

Para ello hemos agotado un duro y minucioso proceso de investigación tanto en Puerto Rico como en la localidad que más se ha visto afectada: Miches.

Dirigida por Dionis Rufino y basada en la pieza de la dramaturga Julissa Rivera “Miches, ponle esperanza”, que fue galardonada con la primera mención en el Concurso Nacional de Teatro 2005, auspiciado por Casa de Teatro.

Reservaciones e información adicional en el 809-482-0730 o por el correo electrónico espacioteatral@gmail.com

Para el Teatro Caquito, la presentación de este espectáculo basado en una pieza de Bertold Brecht, con formas animadas y para público general, constituye un desafío.

No sólo por la delicada temática de un texto escrito para la radio,  sino por la ambiciosa propuesta de llevarla a escena casi por  completo en títeres de diferentes técnicas,  incluyendo algunas  tan poco convencionales como la animación de esculturas de papel.

Es un esfuerzo que además parte de un referente muy limitado en lo que respecta a la tradición y las prácticas en nuestro país en materia de muñecos.  Un espacio de libertad y experimentación que aprovecha 14 años de investigación y exploración en el mundo de los títeres, y con el que procuramos alcanzar nuevas fronteras en el arte de la animación de objetos. 

En este sentido, Lúculo representa para el Teatro Caquito un paso adelante en el acercamiento, desde el muñeco a nuestra lastimada humanidad.

Para L4 CU4RT4, espacio teatral abordar el tema de la guerra, forma parte de un proceso de comprensión de nuestras múltiples y complejas realidades de la sociedad contemporánea, donde al propio tiempo que nos buscamos en nuestro camino, nos vemos reflejados en espejos distantes.

Sin lugar a dudas hablar de la guerra, de invasiones, de intervenciones  es referirnos a situaciones no del todo olvidadas ni sanadas de nuestra historia reciente y presente.  Pensar en el aumento del combustible, en el problema energético, puede hacer que Irak no quede en un oriente distante. 

Hablar de hombres, niños, de personas que mueren por causa de la guerra, no debe quedar fuera de la reflexión y la
sensibilidad de ningún proyecto comprometido con la  especie llamada hombre.

Lúculo es pues, un grito de papel maché por los caídos, en primer lugar, a los que han dejado su vida por la causa
justa del bolsillo ajeno, la guerra santa del desarme o la noble causa del petróleo; pero de manera especial a los hijos
de madres dominicanas y de toda Latinoamérica, la madre de los latinos, que no por casualidad son los primeros en el frente.

L4 CU4RT4 y el Teatro Caquito con esta temporada de Lúculo,  se comprometen con la defensa de la vida, repudia con la  contundencia que sólo pueden tener los muñecos, la guerra en  todas sus formas, en todas las latitudes. Seguimos reflexionando desde la escena, dialogando con el público acerca de las cosas que deben cambiar, que siguen siendo muchas.